Fernanda Hulman – Tussen wild en stilte
Fernanda Hulman (1965, Haarlem) schildert al haar hele leven en werkte in de loop der jaren met uiteenlopende materialen. Tegenwoordig kiest zij bewust voor olieverf, waarmee zij haar schilderijen laag voor laag opbouwt volgens klassieke technieken. Na haar opleiding aan de Vrije Academie volgde zij een driejarige opleiding in 17e-eeuwse schildertechnieken aan Academie Renshof. De natuur rondom haar woning aan de rand van Landgoed Oud Groevenbeek vormt een onuitputtelijke bron van inspiratie.
Natuur als inspiratie
Herten, schapen en andere dieren van de Veluwe spelen een hoofdrol in haar werk. Fernanda werkt vanuit eigen foto’s, maar geeft achtergronden vaak een persoonlijke interpretatie. Hierdoor ontstaan schilderijen waarin werkelijkheid en verbeelding subtiel samenkomen. Haar werk kenmerkt zich door een zachte sfeer en een dromerige, vervaagde achtergrond die alle aandacht naar het onderwerp trekt.
Klassieke technieken
Met onderschilderingen en zorgvuldig opgebouwde verflagen werkt Fernanda volgens ambachtelijke methoden die hun oorsprong vinden in de 17e eeuw. Naast vrij werk maakt zij ook opdrachten, waaronder portretten van honden. In al haar schilderijen staan aandacht, geduld en een liefde voor natuur en dier centraal, wat zorgt voor herkenbare en sfeervolle beelden.
Miranda Adam – Tussen wild en stilte
Miranda Adam, woonachtig in Ermelo, ontdekte in 2015 haar passie voor schilderen. Na lessen van Fernanda Hulman volgde zij de opleiding 17e-eeuwse schildertechnieken aan Academy Renshof in Zwolle. Daarna verdiepte zij zich verder met lessen van onder anderen Victor Hoefnagels, Cas Waterman en Marius van Dokkum, bij wie zij nog altijd met veel plezier schildert. Haar werk laat een grote waardering zien voor ambacht, aandacht en de traditie van de oude meesters.
De schoonheid van het alledaagse
Geïnspireerd door de oud-Hollandse meesters, evenals Henk Helmantel en Marius van Dokkum, vindt Miranda haar onderwerpen in alledaagse voorwerpen. Een stuk fruit, een glas, een stuk kaas of een bijzondere lichtval vormen vaak het vertrekpunt voor haar schilderijen. Ze schildert bij voorkeur met olieverf en streeft ernaar haar onderwerpen zo realistisch mogelijk vast te leggen.
Rust en realisme
Miranda’s composities zijn eenvoudig, sfeervol en zorgvuldig opgebouwd. Door het gebruik van donkere achtergronden en subtiele lichtwerking krijgen haar onderwerpen een krachtige aanwezigheid. Haar stillevens stralen rust uit en nodigen uit om aandachtig te kijken. Hoewel dit genre haar blijft fascineren, zoekt zij voortdurend naar nieuwe uitdagingen om zich als kunstenaar verder te ontwikkelen.
